Культура
Александр Васильев: «Мои костюмы гуляют по миру»
26 февраля
Много лет Александр Васильев коллекционирует костюмы, аксессуары и фотографии. Он известнейший историк моды, автор книг, увлеченный лектор, который преподает на четырех языках.
– История моды – предмет очень редкий. Скажите, в России кто-нибудь, кроме вас, его преподает?
– Есть несколько историков моды, просто они менее популярны, чем я. Но они тоже пишут книги. Это Раиса Кирсанова, Ольга Вайнштейн. Обе живут в Москве. Может, они пишут немножко медленнее, чем я, или их книги имеют более узкую специализацию и потому не так доступны широкому кругу читателей, как мои, но их почему-то знают меньше. Но мне очень приятно чувствовать, что у меня есть коллеги.
– И все равно у каждого своя методика. Вам приходилось придумывать, как преподавать историю моды?
– И да, и нет, потому что я учился в Париже, а до этого у меня были очень хорошие педагоги в Москве – я занимался с выдающимся отечественным историком моды Марией Николаевной Мерцаловой. Затем я учился у другого выдающегося историка моды – Раисы Владимировны Захаржевской, которая была автором книги по истории костюма еще в советское время (у нее учился и модельер Вячеслав Зайцев. – Прим. ред.). Она читала прекрасные лекции в МГУ на искусствоведческом факультете. А потом был Париж, и работа в школах моды, встречи с русскими эмигрантами, с красавицами манекенщицами, портнихами сделали свое дело, и я смог написать 18 книг о моде. В основном все они бестселлеры.
– Вы преподаете не только в европейских городах, которые традиционно следят за модой, но и в Турции, Камбодже… На лекции ходят местные жители?
– В Турции я преподаю местным, а в Камбодже – русским миллионершам, которые едут туда вместе со мной изучать этот предмет и посмотреть мир. Кроме того, я читал очень много лекций в Гонконге – для китайцев. Это один из самых европейских городов Азии, там очень следят за европейской модой, прекрасно знают современные бренды, но интересуются также и историей. Я, кстати, читал лекции и в Японии. Конечно, традиции там другие, но одеваются японцы по-европейски. Только пожилые люди носят кимоно.
– У вас очень интересная коллекция костюмов.
– Это правда. Я держу их во Франции в специальном хранилище – 37 метров в длину, ширину и высоту.
– Костюмы там на плечиках висят?
– Нет, конечно! Исторические платья нельзя хранить на плечиках – только в горизонтальном положении. Они лежат в папиросной бумаге. Поддерживается определенная температура, и никаких источников света – потому что свет разрушает шелк и вещи быстрее истлевают.
– А нафталин кладете?
– С молью боремся, у нас есть холодильники для хранения мехов.
– В Новосибирске у вас недавно была театральная премьера, для которой вы подготовили 258 костюмов…
– «Баядерка» – это огромный балет. Но для опер костюмов требуется еще больше. Например, для «Аиды» нужно порядка 600 костюмов.
– Сколько времени вам нужно, чтобы все это продумать?
– Обычно четыре месяца.
– Сколько костюмов вы придумали в своей жизни?
– Я думаю, что много тысяч. Это невозможно подсчитать, но я создал более 120 постановок в 25 странах мира. И надеюсь поработать в петербургском Михайловском театре. Следующей моей постановкой после «Баядерки» будет создание костюмов в Московском художественном театре у Олега Табакова к инсценировке повести Пушкина «Метель». И затем я буду готовить в Мехико для Национального балета «Спящую красавицу».
– В Европе театр – не репертуарный. Закончился проект – и все. Куда деваются все эти костюмы?
– Это зависит от театра. Некоторые хранят их на складе в надежде на восстановление – потому что многие проекты восстанавливаются в следующий сезон или в будущем – если они были успешными. Или продают костюмы в другие театры, если те хотят восстановить эту премьеру у себя. Например, я когда-то в Бельгии оформил балет «Три мушкетера». Создал декорации и костюмы для Королевского балета Фландрии. Затем их продали в США, в балет Цинциннати. После балета Цинциннати – в балет Лас-Вегаса, потом еще куда-то. Так они и гуляют по миру.
Беседовала Алина Циопа
– История моды – предмет очень редкий. Скажите, в России кто-нибудь, кроме вас, его преподает?
– Есть несколько историков моды, просто они менее популярны, чем я. Но они тоже пишут книги. Это Раиса Кирсанова, Ольга Вайнштейн. Обе живут в Москве. Может, они пишут немножко медленнее, чем я, или их книги имеют более узкую специализацию и потому не так доступны широкому кругу читателей, как мои, но их почему-то знают меньше. Но мне очень приятно чувствовать, что у меня есть коллеги.
– И все равно у каждого своя методика. Вам приходилось придумывать, как преподавать историю моды?
– И да, и нет, потому что я учился в Париже, а до этого у меня были очень хорошие педагоги в Москве – я занимался с выдающимся отечественным историком моды Марией Николаевной Мерцаловой. Затем я учился у другого выдающегося историка моды – Раисы Владимировны Захаржевской, которая была автором книги по истории костюма еще в советское время (у нее учился и модельер Вячеслав Зайцев. – Прим. ред.). Она читала прекрасные лекции в МГУ на искусствоведческом факультете. А потом был Париж, и работа в школах моды, встречи с русскими эмигрантами, с красавицами манекенщицами, портнихами сделали свое дело, и я смог написать 18 книг о моде. В основном все они бестселлеры.
– Вы преподаете не только в европейских городах, которые традиционно следят за модой, но и в Турции, Камбодже… На лекции ходят местные жители?
– В Турции я преподаю местным, а в Камбодже – русским миллионершам, которые едут туда вместе со мной изучать этот предмет и посмотреть мир. Кроме того, я читал очень много лекций в Гонконге – для китайцев. Это один из самых европейских городов Азии, там очень следят за европейской модой, прекрасно знают современные бренды, но интересуются также и историей. Я, кстати, читал лекции и в Японии. Конечно, традиции там другие, но одеваются японцы по-европейски. Только пожилые люди носят кимоно.
– У вас очень интересная коллекция костюмов.
– Это правда. Я держу их во Франции в специальном хранилище – 37 метров в длину, ширину и высоту.
– Костюмы там на плечиках висят?
– Нет, конечно! Исторические платья нельзя хранить на плечиках – только в горизонтальном положении. Они лежат в папиросной бумаге. Поддерживается определенная температура, и никаких источников света – потому что свет разрушает шелк и вещи быстрее истлевают.
– А нафталин кладете?
– С молью боремся, у нас есть холодильники для хранения мехов.
– В Новосибирске у вас недавно была театральная премьера, для которой вы подготовили 258 костюмов…
– «Баядерка» – это огромный балет. Но для опер костюмов требуется еще больше. Например, для «Аиды» нужно порядка 600 костюмов.
– Сколько времени вам нужно, чтобы все это продумать?
– Обычно четыре месяца.
– Сколько костюмов вы придумали в своей жизни?
– Я думаю, что много тысяч. Это невозможно подсчитать, но я создал более 120 постановок в 25 странах мира. И надеюсь поработать в петербургском Михайловском театре. Следующей моей постановкой после «Баядерки» будет создание костюмов в Московском художественном театре у Олега Табакова к инсценировке повести Пушкина «Метель». И затем я буду готовить в Мехико для Национального балета «Спящую красавицу».
– В Европе театр – не репертуарный. Закончился проект – и все. Куда деваются все эти костюмы?
– Это зависит от театра. Некоторые хранят их на складе в надежде на восстановление – потому что многие проекты восстанавливаются в следующий сезон или в будущем – если они были успешными. Или продают костюмы в другие театры, если те хотят восстановить эту премьеру у себя. Например, я когда-то в Бельгии оформил балет «Три мушкетера». Создал декорации и костюмы для Королевского балета Фландрии. Затем их продали в США, в балет Цинциннати. После балета Цинциннати – в балет Лас-Вегаса, потом еще куда-то. Так они и гуляют по миру.
Беседовала Алина Циопа
